赵鑫珊作品选：纳粹集中营和战俘营里的音乐

概要：下面我要讲的是纳粹战俘营里的音乐。一般来说，战俘营里的待遇比死亡集中营要好些。最典型的例子莫过于法国作曲家梅西安（O. Messiaen）和他的《末日四重奏》。二战爆发，梅西安上前线当兵。当时他31岁，是巴黎三一堂的管风琴手。1940年六月他被德军俘虏，关在靠波兰边境的战俘营。在那里他结识了三个法国音乐家难友：一个是拉小提琴的，另两个分别拉大提琴和吹奏单簧管的。为了消磨时间，让苦难的日子可以熬过去，梅西安开始为这三个难友写室内乐。不久作曲家又在他的作品中加上了钢琴部分。在创作过程中，得到战俘营德军军官的帮助。应当承认，一般来说，德军军官文化素质较高，懂音乐的也大有人在。五线谱稿纸、乐器都是德军军官弄到战俘营里来的。当然钢琴的质量糟的不能再糟糕了，音不准且不说，好些键常回弹不起来。1941年1月15日是个严寒的日子。晚上梅西安的这首四重奏音乐会开始了。有5000来名听众，都是来自法国、比利时、波兰和其他一些国家的战俘。战前他们是工人、农民、知识分子、医生、牧师和从事其它一些职业的人们。一开始梅西安向广大听众解释了他在这首八乐章的作品中究竟想说什么。好在旋律语言是国际性

下面我要讲的是纳粹战俘营里的音乐。一般来说，战俘营里的待遇比死亡集中营要好些。

最典型的例子莫过于法国作曲家梅西安（O. Messiaen）和他的《末日四重奏》。

二战爆发，梅西安上前线当兵。当时他31岁，是巴黎三一堂的管风琴手。1940年六月他被德军俘虏，关在靠波兰边境的战俘营。在那里他结识了三个法国音乐家难友：一个是拉小提琴的，另两个分别拉大提琴和吹奏单簧管的。

为了消磨时间，让苦难的日子可以熬过去，梅西安开始为这三个难友写室内乐。不久作曲家又在他的作品中加上了钢琴部分。在创作过程中，得到战俘营德军军官的帮助。应当承认，一般来说，德军军官文化素质较高，懂音乐的也大有人在。五线谱稿纸、乐器都是德军军官弄到战俘营里来的。当然钢琴的质量糟的不能再糟糕了，音不准且不说，好些键常回弹不起来。

1941年1月15日是个严寒的日子。晚上梅西安的这首四重奏音乐会开始了。有5000来名听众，都是来自法国、比利时、波兰和其他一些国家的战俘。战前他们是工人、农民、知识分子、医生、牧师和从事其它一些职业的人们。

一开始梅西安向广大听众解释了他在这首八乐章的作品中究竟想说什么。好在旋律语言是国际性语言，用不着翻译，大家都能听懂。许多年后，梅西安还用激动的口吻战俘营里这场特殊的音乐会：“我从未碰到别的听众是如此聚精会神和有理解力的听我的曲子。”

今天，我们依旧可以想象当时音乐会的气氛和5000不同国籍俘虏的心境。

在战俘营里举行这样一场“高雅音乐会”，说明音乐生活在欧洲人心目中的地位之高。在日本战俘营里，就不可能会有这场音乐会。我指的是假如梅西安在亚洲战场被俘，日本军官会允许梅西安作曲并举行一场音乐会吗？道理很简单：日本民族的音乐艺术素质远不如德意志民族。尽管日本和德国都是战争元凶，都是军国主义。

战后半个世纪的今天，日本人和德国人对战争罪行的忏悔诚意就很不相同。估计与这两个民族的整体素质和气质多少有关。（1970年，当时的联邦德国总理勃兰特代表德意志民族和国家跪在华沙死难者纪念碑前认罪、忏悔。今天的日本首相会这样做吗？）

我们不能说54年前的那场音乐会是德国艺术史上最可耻的一章。我们只能说它是一场很沉重的音乐会，很特殊的音乐会，独一无二的音乐会。

梅西安说，他写《末日四重奏》是受到《圣经》“启示录”第十章的启发的缘故。第一乐章是水晶般清澈的礼拜。清晨三四点钟，鸟儿醒来了……关于第七乐章的创作，梅西安说，他在梦里看到和听到一组组和谐的旋律，以及所熟悉的色彩斑斓的形象；不久便进入了幻觉。作曲家正是依靠这五光十色的幻觉战胜了战俘营里的肮脏、饥饿和寒冷。

总谱经过德国战俘营司令部审查通过。因为幻觉的音乐毕竟有维护战俘营秩序的功能。在20世纪西方音乐史上，这部作品的产生背景是很独特的。人们的深重苦难需要宗教音乐来安慰。

也许，总谱最后还到了海德里希手里。他为梅西安的音乐会开了绿灯。